Elle s'appelle Renée Camara et elle réalise des Crazy-patchs à tomber par terre. C'est elle qui m'a fait connaître le crazy mais, trop modeste, elle a préféré m'orienter vers celle qui le lui avait enseigné : Christiane Travers bien connue dans le monde du crazy. Renée Camara, pourtant, ne démérite pas et, jusqu'à présent, n'avait jamais osé accepter les honneurs, quels qu'ils soient. Heureusement, une brodeuse de ses amies vient de la convaincre d'exposer son travail et, à deux, elles exposeront leurs "petits morceaux choisis" au Centre Marcel Mersier de Saint-Lô (Manche) du 8 au 28 septembre 2008. Je leur souhaite une très bonne exposition et un public nombreux.

Bien que vous aurez l'occasion très bientôt de lire quelques lignes à propos de cette exposition, j'ai choisi de vous en mettre quelques extraits afin que vous profitiez d'une autre de mes sorties. A Fouesnant, la salle d'exposition qui est prêtée consiste en deux salles de sport. C'est peut-être un peu dommageable pour le décor général mais cela présente l'avantage de fournir un grand espace d'accrochage. Etaient donc là regroupés les productions de l'association Fouesnant-Patchwork, des quilts prêtés par d'autres formations dont celle de Mayenne dont je vous parlerai plus tard et des pièces envoyées par des correspondantes japonaises. Quelques belles signatures s'ajoutaient généreusement comme Geneviève Attinger ou Martine Jardin. Bref, il y avait de quoi se rincer l'oeil ! Parmi les oeuvres accrochées, quelques-unes signées Marie Baraër, de Fouesnant, qui semble produire beaucoup et de grands panneaux. Il va sans dire que je ne vous montrerai pas les 260 patchs ni même les 30 venant du Japon, ce serait trop. Mais il y avait quelques réalisations qui retenaient l'attention comme ce travail d'origami toujours très flatteur à l'oeil. Il y avait aussi un paravent intéressant avec ses trois panneaux inspirés des années 1920. Un joli travail qui sera du meilleur effet une fois en place dans une pièce meublée. Le tout était coloré et bien agréable. Mais quand on habite un aussi joli lieu que Fouesnant, comment ne pas être sensible à la lumière, aux éclairages, aux couleurs ? Voyez l'harmonie qui peut naître entre une représentation abstraite et l'environnement immédiat... Encore une destination à mettre dans vos projets de promenade, non ? Notez les différences qui existent entre le paysage finistérien du sud et le paysage costarmoricain. Les Côtes d'Armor, orientées vers le Nord, sont plus ombrées et plus froides mais la Manche est relativement calme comparée à l'océan qui vient battre les côtes du sud que le soleil fréquente davantage.

Marie-Dominique Coulon "Marido", c'est ça : Mais Marido c'est aussi la délégation départementale de France Patchwork dans la Manche. Elle vient de créer le site de Patch-en-Manche que j'ai mis parmi mes liens. Allez encourager ce nouveau site tout neuf de vos commentaires et appréciations. Des informations de l'activité France Patchwork département Manche (50) seront régulièrement mises en ligne, ICI.

du 22 au 31 août.... la dernière semaine d'août autrement dit... aura lieu une grande exposition dans la Chapelle des Calvairiennes de Mayenne (53) organisée par l'Association "Les 100 Tissus". Cet exposition, inaugurée vendredi 22 août et ouverte chaque jour de 10 à 18 heures), propose, en outre, d'accrocher les oeuvres résultant du concours "Le Log Cabin et ses Dérivés". Les photographies des oeuvres proposées en concours doivent avoir été envoyées pour le dernier jour de mai 2008 et si vous voulez proposer votre travail, il est grand temps ! Yvette et ses compagnes accepteront bien quelques petits dépassements de calendrier, du moment que les ouvrages sélectionnés leur parviennent début août pour l'étiquetage et l'organisation des murs... Les ouvrages seront de belle taille pour occuper, au mieux, l'espace avantageux de la Chapelle et mesureront à peu près 1,60 m de côté. Quoi ? Vous ne savez pas ce qu'est le Log Cabin ? AH.... Il s'agit d'un bloc de patchwork illustrant la "cabane de rondins" du trappeur. Au centre, un carré figurant le feu ou l'âtre, autour des rectangles qui se succèdent dans un ordre bien établi, privilégiant les tissus clairs pour deux côtés, les tissus foncés pour les deux autres côtés du carré central. Un effet d'ombre et de lumière qui permet aussi, au bout du compte, de jouer avec les formes et de bénéficier d'une géométrie colorée qui peut s'en aller représenter tout autre sujet. C'est Andrée Leblanc qui est sans doute la plus connue des artistes travaillant à partir du Log Cabin. On retrouvera sa "patte" dans cette expo. Ceci est l'un des modèles proposés à la vente par Andrée qui soumet, pour le réaliser, un textile-support pré-imprimé qui permet à tous et à chacun de réussir le travail à la perfection, que l'on soit quilteur averti ou tout à fait débutant. Une technique à explorer.... Si vous souhaitez plus de renseignements ou savoir où envoyer la pièce de Log Cabin que vous possédez et que vous voulez mettre en concours : renebontemps@wanadoo.fr - Tél. : 02 43 00 91 61 N'omettez pas de dire que vous appelez après avoir relevé les coordonnées sur ce blog. Yvette Bontemps vous réserve le meilleur accueil.......... Illustré par la photo d'un ouvrage à retrouver, parmi beaucoup d'autres, ICI le site de Lucy Frémy Declume qui vous explique que le log cabin fut son premier exercice !

2008 était l'année de l'exposition à voir : celle de Quettehou dans le nord-Cotentin. J'exagère, il y a bien d'autres expositions qui valent le déplacement et que l'on prend plaisir à visiter. Mais j'avoue quand même que celle-ci vaut le détour : on s'éloigne des copies de modèles, on apprécie les exercices de mise en application de nouvelles techniques. Et puis il y a quelques challenges, comme celui de la fleur à créer qu'un peu de broderie rendra vivante au milieu de son parterre, les défis "opposés" illustrant le thème de cette année et enfin les réalisations d'art textile de l'atelier de Caroline da Costa. Tout était superbe comme chaque fois. La salle, déjà, haute, élégante, bien éclairée et chaude.... Avec des pièces accrochées à des panneaux, d'autres posées sur des tables et d'autres enfin, suspendues au-dessus d'une estrade pour leur donner plus de hauteur encore. L'accueil était parfait avec vente de billets de tombola à l'entrée s'approchant d'un stand dédié à l'Unicef avec l'adoption de poupées de chiffon exotiques à souhait et puis, à l'opposé dans la salle, la vente de petits objets, apport d'argent frais indispensable à l'achat de quelques fournitures à venir. C'est sans parler du "salon de thé", tables nappées et bar à l'appui. En ce premier week end de mai et avec les toutes premières chaleurs arrivant après tout une période de pluie et de grand frais, les fleurs étaient bienvenues. . Dans le domaine du patchwork traditionnel, quelques techniques ont été étudiées au cours de ces deux dernières années que des oeuvres sont venues illustrer. Il faut s'approcher très près de ces moulins pour apprécier le pliage du tissu au millimètre près afin de donner ce résultat tiré à la règle. La photo, hélas, ne restitue pas la qualité du travail géométrique qui frise la perfection. Dans le même esprit, un autre tableau proposait également les trajets impeccables de bandes tissées une fois encore trahies par la photo bien que rapprochée. Le groupe des "Quilteuses du Val de Saire" cède assez peu à la tentation de faire des objets en patch. Il y avait bien quelques petits trucs à vendre et j'ai repéré de jolies coupes textiles artistiquement piquées librement mais elles présentaient pourtant, sur deux panneaux, une trentaine de petits sacs ou pochettes qu'elles avaient eu consigne de réaliser pour introduire leur initiale ou celle de la personne à qui serait offerte la pochette. Il y en avait pour tous les goûts et j'ai bien aimé, entre autres, celle-ci, de velours noir posée sur fond noir avec de belles broderies au ruban. Il en était une autre, avec une initiale réalisée à la manière des enluminures mais elle était accrochée un peu haut pour ma petite taille, la photo n'aurait pas été plein cadre. Une autre fois, peut-être ? Il y avait, bien entendu, des ouvrages traditionnels classiques même s'ils ont toujours été choisis pour leur difficulté technique ou pour l'esthétique de la finition mais si je reste éternellement impressionnée par ces prouesses, des représentations moins conventionnelles, plus sensuelles m'attirent davantage. C'est très personnel bien sûr et cela n'engage que moi. Toutefois le thème de cette année ouvrait un tas de portes. "Les opposés" pouvaient être dans l'aspect, dans l'esprit, dans la couleur, dans la tonalité, dans l'éclairage.... Bref, il y avait de quoi dire. Ici, l'idée d'une oasis en plein désert mais là, le rire et la tristesse ou bien encore, "le Calme et la Tempête" Je dirais que s'il avait fallu noter, l'exercice aurait été difficile. Pourquoi ? Parce que tout le monde avait, de toute manière, traité le sujet. Restait ensuite à en apprécier l'expression esthétique et là le goût de chacun s'exprime avec un talent qui lui est propre et une sensibilité qui est la sienne. Très difficile donc de départager s'il avait fallu le faire. Moi j'aime beaucoup lorsqu'on sort des sentiers tout tracés. Ici, par exemple, pas de coutures... l'exercice était la mosaïque, petits morceaux appliqués directement sur un fond adhésif (collés au non tissé thermocollant double face) avec un piqué libre pour quilter le tout et fixer définitivement les tesselles. Avouez que l'exercice est des plus réussis, non ? A présent c'est l'introduction de métal dans le travail qui va déroger à toutes les sacro saintes règles du patchwork. C'en est pas diront certains, c'est une interprétation contemporaine diront les autres. Quoi que ce soit ou quelle qu'en soit la dénomination, c'est toujours de l'art textile. Métal tracé, battu, repoussé, gravé, teinté, pâtiné... Le détail en gros plan parle bien. Les effets sont très différents d'une oeuvre à l'autre et la confrontation des réalisations ne manque pas d'intérêt Et l'on prend la mesure de l'interprétation personnelle, de la sensibilité individuelle qui transparaît dans le travail. Comment détourner alors les techniques connues pour les pousser dans leurs derniers retranchements et en extraire toute la beauté ? Est-il encore nécessaire d'expliquer quelque chose. Il suffit de regarder, non ? Peindre, teindre, imprimer, transférer, et puis tailler, couper, découper, replacer ..... Un certain Picasso avait ouvert la voie, vous vous souvenez ? Pour arriver à ces résultats, il faut bien maîtriser formes et couleurs. D'ailleurs, à propos de couleurs, il y avait quelques exercices autour du cercle chromatique qui occupaient bien l'espace. C'est peut-être ce jeu qui aura votre préférence ? Le challenge était d'utiliser le Log Cabin, dans une couleur majoritaire, en ajoutant 30 % seulement de sa couleur complémentaire. Ces panneaux, tout en longueur, ont été suspendus pour mieux révéler leur recto et leur verso dans une petite danse au moindre souffle. Comme dit MLaure "on a beau dire : l'association d'une couleur et de sa complémentaire, ça marche toujours !". C'est vrai qu'il y avait quelques panneaux particulièrement lumineux et gais. Alors, il vous a plu ce petit reportage ??? Si vous avez l'occasion de monter dans ce petit coin de Basse-Normandie, vous pousserez à cinq kilomètres pour visiter St Vaast-la-Hougue, le port et vous irez y déguster des huîtres. C'est une belle promenade à faire !

Pour ne pas oublier le rendez-vous !

Du 11 au 14 avril prochain, se tiendra à la Salle des Fêtes de Le Bosquel (80) dans la Somme, l'exposition de patchworks résultant du concours lancé sur le thème du paysage ("paysages inoubliables"). La date limite des inscriptions au concours est le 15 mars 2008 et les conditions pour concourir sont simples : créer une oeuvre figurative ou stylisée représentant un paysage, un monument, un site que vous aimez particulièrement ou qui vous inspire. Les dimensions et les techniques sont totalement libres mais il doit s'agir d'une création originale et non d'une copie. D'ailleurs, il vous faudra joindre à la pièce une photographie ou une carte postale dudit lieu. Pour tout complément d'information et pour recevoir le règlement du concours : Brigitte MOREAU - 80160 LE BOSQUEL 03.22.09.40.57 / phi.moreau2@wanadoo.fr. Qu'on se le dise, se le répète...

J'ai eu le plaisir, aujourd'hui, de trouver dans mon courrier électronique un avis d'exposition de patchwork qui mérite bien qu'on le booste avec une petite publicité. Comme beaucoup savent que je suis les expositions qui ont lieu, je suis tenue au courant. Toutefois, pour une publicité plus officielle, il me faut un peu plus de délai car j'ai besoin qu'on me propose les dates et tous les tenants et aboutissants à peu près quatre à cinq mois avant l'évènement. Pour autant, voici mon petit coup de pouce officieux. Comme il s'agit d'un concours, je vous engage à retrouver l'information dans les pages de votre magazine de patch préféré, il semble que je puisse continuer d'y signer quelques articles de temps à autre.

Le stage de Nadia Stumpf, auquel j'ai participé (autant que j'ai pu malgré mais faibles aptitudes à faire), proposait plusieurs types de travail et j'ai opté pour le piqué libre machine. "Régulière dans l'irrégularité", voici ce que cela donne. avec une préférence pour les cailloux cernés de fil métallisé irisé de chez Madeira pour un effet précieux que j'apprécie. J'ai terminé l'exercice sans difficulté particulière et je devrais tenter la piqûre à double aiguille qui m'avait causé tant de déboires. Restera à monter l'ouvrage en housse de coussin.

Je vous ai présenté, voilà quelques semaines, les délicieuses bananes plantain. Toujours directement en provenance du Cameroun, voici un superbe tissu aux couleurs éclatantes. La coupe fait 5 mètres 48, de quoi se tailler un joli boubou ???? A moins que ce joli imprimé ne s'intègre dans un futur patchwork. Provisions, provisions..